큐비즘- 피카소의 삶과 작품들 알아보기

  피카소의 삶  

파블로 피카소는 20세기 가장 영향력 있는 예술가 중 한 명으로 여겨지는 스페인의 화가, 조각가, 판화 제작자였습니다. 그는 1881년 10월 25일 스페인 말라가에서 태어나 1973년 4월 8일 프랑스 무쟁에서 사망했습니다. 그의 정식 이름은 Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedies Cyprian of the Holy Trinity Ruiz와 Picasso이지만 일반적으로 그는 단순히 Picasso로 알려져 있습니다.

 

피카소의 아버지는 화가였으며 어릴 때부터 미술에 재능을 보였다. 그는 11세에 정식으로 미술을 공부하기 시작했고 십 대가 되었을 때 이미 자신의 작품에 대해 어느 정도 인정을 받았습니다. 1901년에 그는 파리로 이주하여 성인 생활의 대부분을 그곳에서 보냈습니다. 피카소의 초기 작품은 빈센트 반 고흐와 앙리 툴루즈 로트렉의 작품뿐만 아니라 스페인 거장들의 스타일에 영향을 받았습니다. 그러나 그는 곧 다양한 스타일과 기법을 실험하기 시작했고 큐비스트 운동에 참여하게 되었습니다. 큐비즘은 종종 기하학적 모양과 다양한 원근법을 사용하여 물체를 추상적인 방식으로 분해하고 재조립하는 예술 스타일입니다.

피카소의 가장 유명한 작품 중 하나는 1907년에 그린 Les Demoiselles d'Avignon입니다.이 그림은 큐비즘 발전의 획기적인 것으로 간주되며 매우 추상적인 스타일의 다섯 여성 인물이 등장합니다. 이 그림은 당시 논란이 되었고 몇 년 후까지 널리 전시되지 않았습니다. Picasso는 경력 내내 다양한 ​​스타일을 계속 실험했습니다. 그는 아프리카 미술의 영향을 받아 아프리카 가면과 기타 요소를 작품에 통합하기 시작했습니다. 그는 또한 잠재의식과 비합리성을 강조하는 초현실주의 스타일로 작업했습니다. 그림 외에도 피카소는 다작의 조각가였으며 청동, 석재 및 기타 재료로 많은 작품을 만들었습니다. 피카소는 종종 소란스러웠던 개인적인 삶으로도 유명했습니다.

 

그는 평생 동안 여성들과 수많은 관계를 가졌고 그의 일은 종종 스캔들의 대상이었습니다. 그는 두 번 결혼했고 두 명의 다른 여성과 네 자녀를 두었습니다. 말년에 피카소는 점점 은둔 생활을 하게 되었고 대부분의 시간을 프랑스 남부에 있는 그의 집에서 보냈습니다. 그러나 그는 1973년 사망할 때까지 예술 창작을 계속했습니다. 오늘날 그의 작품은 세계에서 가장 가치 있고 널리 인정받고 있으며 전 세계의 박물관과 개인 소장품에 소장되어 있습니다.

 

피카소의 유산은 심오하며 예술계에 대한 그의 영향력은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 스타일과 기법에 대한 그의 실험은 예술의 전통적인 경계를 무너뜨리는 데 도움이 되었으며 미래 세대의 예술가들이 새롭고 혁신적인 접근 방식을 탐구할 수 있는 길을 열었습니다. 그의 작품은 계속해서 관객을 사로잡고 영감을 주며 그의 이름은 예술적 천재의 대명사로 남아 있습니다.

Pablo Picasso, Pablo Ruiz Pica

  작품  

Les Demoiselles d'Avignon (1907)

이 그림은 피카소가 조르주 브라크와 공동 설립한 큐비즘 발전의 중요한 작품으로 간주됩니다. 매음굴에 있는 다섯 명의 누드 여성을 묘사하고 있으며 전통적인 관점과 표현에서 벗어난 기하학적 모양과 평평한 평면이 특징입니다. 

Les Demoiselles d'Avignon (1907)

 

The Old Guitarist (1903-04)

이 그림은 피카소의 우울과 가난이라는 주제를 탐구했던 청색 시대의 일부입니다. 파란색 음영으로 렌더링 된 기타를 들고 있는 등이 굽은 외로운 인물이 특징입니다.

The Old Guitarist (1903-04)

 

 

Three Musicians (1921)

이 그림은 큐비즘과 아프리카 예술의 영향을 받은 스타일로 렌더링된 세 명의 음악가가 악기를 연주하는 모습을 보여줍니다. 1920년대 초 고전주의로 회귀하는 동안 피카소가 만든 일련의 작품 중 일부입니다.

Three Musicians (1921)

 

Dora Maar의 초상(1937)

Dora Maar는 피카소의 가장 중요한 뮤즈 중 한 명이자 많은 초상화의 주제였습니다. 게르니카와 같은 해에 그려진 이 작품은 왜곡되고 조각난 얼굴 특징을 특징으로 하며, 예술가와 마르와의 격동의 관계를 반영합니다.

Dora Maar의 초상(1937)

 

Bull's Head(1942)

이 조각품은 전적으로 자전거 안장과 손잡이로 만들어졌으며 발견한 물건을 예술로 바꾸는 피카소의 능력을 보여줍니다. 그의 가장 중요한 조각품 중 하나로 간주됩니다.

Bull's Head(1942)